你或许曾在电视上看过《中国好声音》
你或许曾在体育馆里听过陈奕迅的演唱会
你或许曾在唱吧App里录制过歌曲
你或许曾在澡堂里放声高歌
……
那么你试过
独自一人在舞台上表演吗？
你是否总遗憾没有机会参加专业培训
你是否总抱怨没人提供表演的舞台
《声乐表演艺术》通识课
为你创造一个表演的舞台
为你提供个性化的声乐指导
帮你找一群志同道合的伙伴
敢唱你就来！
授课教师
李娟
西安交通大学人文学院副教授
中国高等教育学会音乐专业委员会会员
陕西省音乐家协会会员
当代陕西研究会理事
研究方向：中国音乐美学、声乐
金晨
西安交通大学人文学院讲师
中国高等教育学会音乐专业委员会会员
陕西省音乐家协会会员
研究方向：声乐表演
对话：
最初为什么想要开设《声乐表演艺术》这门课程呢？
最初开设这门课程更多侧重于声乐技巧讲授，后来在教学中逐渐具有了一种培养学生自信的表达和敢于表现自我的特质。
选修这门课程的同学，大都没有过单独表演的经历。第一次让大家上台介绍自己并说一说选修这门课程的想法时，有的同学的裤腿都在抖。通过课程中不断地表演锻炼，有的同学在期末表演会上都能够边唱边跳了。
其实，唱歌并不是一件困难的事情，很多时候就是你敢于唱，很多东西就已经表达出来了，老师再做一定的针对性的指导来帮助你完善表演。
记得班上曾经有一位同学，平时性格特别开朗，课堂表现也特别活跃，但是每到上台他就会找各种理由（感冒了、没休息好...）作前期铺垫，说自己唱不好。其实首先不应该对自己的表演进行负面预设，这是不自信的表现。什么都不要说，就是大大方方的上台，中间可能有瑕疵，但这都不是问题，自信往下唱就可以了。
实际上，在我们的教育当中，很少给学生这种表达的机会，包括帮助他们找到志趣相投的朋友。
整个教室里面都是喜欢唱歌的人，每个星期都有固定的时间来这里“约会”，这门课程成了他们最好的兴趣社交场所。
这是一个人成长的过程，不仅仅是课程学习。尽管这个课程在通识课程的框架中很微小，但是对于真正进入课堂同学们的改变是非常大的。
《声乐表演艺术》这门课程一开始就是小班授课的方式吗?
很多年前也是100-200百人的大课，最后都变成了大合唱的形式，教学效果不太理想。
每个人的声音条件和表现方式都是不一样的，所以后期就把课程的人数压缩，采取小班授课的方式，每个班只容纳30余位同学，让老师和同学之间都能进行充分了解，再针对每个同学制定不同的练习方法，让每位同学都能有实质性的收获。
《声乐表演艺术》的课程是如何进行授课的呢？
每堂课的前半个小时讲授一些技能性的内容。例如：练声、气息、咬字、寻找腔体共鸣等。
后边部分会排大段的时间让每位同学都上台表演，表演结束后，台下的“评委”（班上的其他同学）会对本次表演进行点评——表演者的哪些地方需要“改进”，哪些地方是他的亮点，而参与讨论的过程，也是借鉴和学习的过程，最后由老师进行总结。
课程中会设置专题，例如：介绍一个你喜欢的音乐类型。
课堂上有同学介绍了近年来流行的“虚拟歌姬”（电脑创造一个虚拟形象去制作和演唱歌曲，例如：初音未来、洛天依）、“摇滚”、“古风歌曲”等，大家展开了热烈的讨论，很多时候是我没有预想到的，其中我也了解到了很多，教学的过程实在是一个相互学习提高的过程。
有一届我们选了“唱一首家乡的民歌”的专题，许多同学起初很排斥。现在的大学生对民歌的概念已经很疏远了，但我还是希望大家能够去发掘一些传统的、民族性的东西，也能拓宽大家歌唱的领域。
我引导大家去想象一下自己的爷爷奶奶那辈儿人或者更老的前辈，他们可能不唱歌吗？那时候的歌曲其实正是民歌。
曾有一位来自内蒙古的同学
在他平时演唱时
你明显能感受到他不太敢于去表现自己
但就在民歌专题中，他演唱了《嘎达梅林》，
因为他来自内蒙。
唱完这首歌，所有人都给他鼓掌
开始表演前，他先介绍了一下这个作品，
之后开始唱，特别豪迈，充满自信
他的歌声中有一种民族的自豪感在里面
他一开口就唱出了那种感觉
实际上，演唱的过程也是一种文化传播
自己也对家乡和民族
有了更深刻的认识——一种根的认识
《声乐表演艺术》这门课程对表演的作品有什么要求吗？
表演的作品同学们可以自由选择，当然我也会根据学生的声音条件给一些选歌建议。大部分同学选歌都是以流行为主，很少的学生会选民歌、美声。这个我们也不会去束缚，歌曲类型并不是评判一场表演的标准，重要的是同学们是否唱出声音的最好状态。
但是，我建议大家多接触一些除了流行歌曲以外的其他类型的音乐，比如：音乐剧，既有流行感，同时在唱法上也很规范、极富表现力。我也会在课堂中会放一些很好的音乐剧或其他类型的声乐作品，然后大家一起去讨论角色、舞台表现力、演唱技巧等。
同时，我会要求同学去重新演唱之前表演的作品，重新去唱作品的时候要能够看到他的改变。
一首歌曲不同的演绎方式呈现的效果是完全不同的，不是每个人都会瞬间找到歌唱的最佳方式，但是通过慢慢的积累，你就会明白这首作品这样去发声和处理，它在情绪的表达和松弛度的展现上都会有所提升。
您觉得如何才能找到自己声音的最佳状态呢？
对于那种压根就不敢唱的同学，建议放开去唱，不做任何选择倾向性，大量去唱作品，你只有去知晓很多不同种类的时候，你才能找到自己合适的风格和歌唱的感觉，
对于有一定积累的同学，包括咱们艺术团的同学，有一些学生会很善于模仿谁，模仿是一个学习的方式，当你已经唱得比较成熟的时候，我会鼓励他寻找自己的歌唱风格和声音的最好状态。没有任何人的嗓音是一样的。
第一次课程结束之后，我会要求同学们先大声地去唱，你去听你最原始、最真实的声音是什么样的，因为我们有时一味的去模仿别人声音的时候，已经忘了自己的声音，所以就先去找，你认为你最好的是什么，你还需要提高什么。
此外，还要加强课后的发声练习，因为学校没有合适的练声的地方，你就把宿舍、东西花园作为你的练声的地方，“我们在宿舍唱歌别人会提意见的”，“那你就努力唱好，把一个宿舍都培养的爱唱歌，有时候一整个宿舍都会来选这门课程”。
学生感言：
音乐有不同的类型，有不同的演唱方式，艺术更是有不同的享受方式，把我从一个欣赏者变成一个表演参与者，即是这门课给予我最大的改变。
——马同学 外国语学院
其实，对于我来说，声乐课还为我上了另外一堂课，即勇于在公众面前表现自己，展示自己的决心。
——刘同学 人文学院
声乐课就要结束了……舍不得每个周四最期待最放松又无比投入的有趣的夜晚，舍不得歌唱的，谈笑的，意气风发的同学，更舍不得，每节课微笑着的，温柔的，耐心指点我们的李老师。
—— 张同学 人居学院
课程大纲&考核方式
